DENMARK
Odin Teatret
Hamlet`s Clouds
Norii lui Hamlet
Text: Eugenio Barba and quotes from William Shakespeare’s Hamlet
Dramaturgy and directed by: Eugenio Barba
Actors: Antonia Cioază, Else Marie Laukvik, Jakob Nielsen, Rina Skeel, Ulrik Skeel, Julia Varley
Lighting design, video and poster: Stefano Di Buduo
Film adviser: Claudio Coloberti
Puppet: Fabio Butera
Costumes: Odin Teatret
Scenic space: Odin Teatret
Technical director: Knud Erik Knudsen
Director’s assistants: Gregorio Amicuzi and Julia Varley


EN
In 1596, Hamnet, the only son of William Shakespeare, dies at the age of eleven. Five years later Shakespeare loses his father and during the period of mourning writes `The Tragic Story of Hamlet, Prince of Denmark`. In the irregular spelling of the time, Hamnet and Hamlet are practically interchangeable. Many scholars have written long books on the relationship between Hamnet and Hamlet. The play tells of the Danish King Hamlet, who bears the same name as his son; King Hamlet has been poisoned by his wife Gertrude and his brother Claudius who are lovers. Their passion is intertwined with another tragic love story between Prince Hamlet and the young Ophelia. The ghost of Hamlet’s father appears to his son, giving him the task of killing and avenging him. What does this story tell us today? What inheritance have we received from our fathers that we will pass on to our children?
Odin Teatret was created in Oslo, Norway, in 1964, and moved to Holstebro (Denmark) in 1966, changing its name to Nordisk Teaterlaboratorium/Odin Teatret. In December 2022, Odin Teatret left Nordisk Teaterlaboratorium to continue autonomously its performances and cultural activities in Holstebro and abroad. Today, Odin Teatret’s activities include: Odin’s own productions presented on site and on tour in Denmark and abroad, cultural initiatives, encounters for theatre groups, didactic courses of various types in Denmark and abroad, publication of magazines and books, production of didactic films and videos, research into Theatre Anthropology through the sessions of the International School of Theatre Anthropology (ISTA), productions with the multicultural Theatrum Mundi Ensemble, the TRANSIT Festival for women in theatre, and the project Living Archive Floating Islands in Lecce, Italy, in collaboration with Fondazione Barba Varley. Odin Teatret’s 60 years as a laboratory have resulted in the growth of a professional and scholarly milieu characterized by cross-disciplinary projects and international collaboration. One field of research is the International School of Theatre Anthropology (ISTA), where actors and dancers meet with scholars to compare and scrutinize the technical foundations of scenic presence. Another field of action is the Theatrum Mundi Ensemble which, since the early 1980s, presents performances with a permanent core of artists from several traditions. Odin Teatret has so far created 81 performances directed by Eugenio Barba, performed in 65 countries and different social contexts. In the course of these experiences, a specific Odin culture has grown, founded on cultural diversity and the practice of “barter”: Odin actors present themselves through their work to a particular milieu which, in return, replies with songs, music, and dances from its own local tradition. The barter is an exchange of cultural manifestations and offers not only an insight into other forms of expression but is equally a social interaction that defies prejudices, linguistic difficulties, and differences in thinking, judging, and behaving.
RO
În 1596, Hamnet, singurul fiu al lui William Shakespeare, moare la vârsta de unsprezece ani. Cinci ani mai târziu, Shakespeare își pierde tatăl și, în timpul perioadei de doliu, scrie „Povestea tragică a lui Hamlet, Prinț al Danemarcei”. În ortografia neregulată a vremii, Hamnet și Hamlet sunt practic interschimbabile. Piesa povestește despre regele danez Hamlet, care poartă același nume ca fiul său; Regele Hamlet a fost otrăvit de soția sa Gertrude și de fratele său Claudius, care sunt iubiți. Fantoma tatălui lui Hamlet îi apare fiului său, dându-i sarcina de a-l răzbuna și de a îl ucide pe fratele asasin. Ce ne spune această poveste astăzi? Ce moștenire am primit de la tații noștri pe care o vom transmite copiilor noștri?
Odin Teatret a fost înființat în Oslo, Norvegia, în 1964, și s-a mutat în Holstebro, Danemarca, în 1966, schimbându-și numele în Nordisk Teaterlaboratorium/Odin Teatret. În decembrie 2022, Odin Teatret a părăsit Nordisk Teaterlaboratorium pentru a-și continua în mod autonom spectacolele și activitățile culturale în Holstebro și în străinătate. Astăzi, activitățile Odin Teatret includ: producții proprii, prezentate la sediu și în turneu în Danemarca și în străinătate, inițiative culturale, întâlniri pentru grupuri de teatru, cursuri didactice de diferite tipuri în Danemarca și în străinătate, publicarea de reviste și cărți, producția de filme și videoclipuri didactice, cercetare în Antropologia Teatrală prin sesiunile Școlii Internaționale de Antropologie Teatrală (ISTA), producții cu Ansamblul multicultural Theatrum Mundi, Festivalul TRANSIT pentru femei în teatru și proiectul Living Archive Floating Islands (Arhivă vie, insule plutitoare) din Lecce, Italia, în colaborare cu Fondazione Barba Varley. Cei 60 de ani ai Odin Teatret ca laborator de creație au dus la creșterea unui mediu profesional și academic caracterizat prin proiecte interdisciplinare și colaborări internaționale. Un domeniu de cercetare îl reprezintă Școala Internațională de Antropologie Teatrală (ISTA), unde actorii și dansatorii se întâlnesc cu oamenii de știință pentru a compara și a analiza bazele tehnice ale prezenței scenice. Un alt domeniu de acțiune este Ansamblul Theatrum Mundi care, de la începutul anilor 1980, prezintă spectacole cu un nucleu permanent de artiști aparținând mai multor tradiții. Odin Teatret a creat până acum 81 de spectacole în regia lui Eugenio Barba, jucate în 65 de țări și contexte sociale diferite. Însumând toate aceste experiențe, s-a dezvoltat o cultură specifică a Odin Teatret, bazată pe diversitatea culturală și pe practicarea „barterului”: actorii Odin își prezintă munca într-un anumit context care, în schimb, răspunde cu cântece, muzică și dansuri din tradiția locală. Barterul propus de Odin Teatret este un schimb de manifestări culturale și oferă nu numai o perspectivă asupra altor forme de exprimare, ci este în egală măsură o interacțiune socială care sfidează prejudecățile, dificultățile lingvistice și diferențele de gândire, judecată și comportament.

